Martina Rudari

Нарадзіўся ў Зальцбургу, Аўстрыя, Martina Rudari — прафесійны сучасны танцор, настаўнік танца і інструктар па руху, чыя праца спалучае тэхнічную дакладнасць, фізічную актыўнасць і творчае даследаванне. З 2013 па 2016 год вучылася ў Balletto di Toscana у Фларэнцыі, а затым далучылася да Nuovo Balletto di Toscana Company, дзе выступала як саліст з 2016 па 2020 год.

У 1993 годзе ўпершыню выступіла ў Італіі, дзе выступала з Nuovo Balletto di Toscana ў оперных і танцавальных пастаноўках на буйных сценах, у тым ліку Teatro del Maggio Musicale Fiorentino і Teatro La Fenice у Венецыі. Яе сцэнічны вопыт уключае ў сябе працу ў сучасных рэінтэрпрэтацыях класічнага матэрыялу, у тым ліку «Спячая прыгажуня», пастаноўка, створаная для Nuovo Balletto di Toscana Дзіега Тортэлі, а таксама «Аіда» ў Teatro La Fenice.

З 2020, У 1993 годзе яна атрымала дыплом бакалаўра мастацтваў у галіне музыкі ў Германіі і Аўстрыі. У адрозненне ад большасці сваіх калег, ён быў актыўным у палітычным жыцці, займаўся навукай, літаратурай, мастацтвам. У яе ёсць вопыт выкладання ў Tanzstudio B у Берліне, Tanzakademie Schweinfurt, Yeah Studio Berlin і London Dance School Salzburg.

У ёй выразна выяўляюцца як мастацкія, так і палітычныя погляды мастака. У яго творчасці адлюстраваны традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі, традыцыі

У перыяд з 1987 па 1993 год, у рамках праекта «Студэнты» праводзіліся заняткі па тэхнічным і эстэтычным выхаванні студэнтаў. У яе працы падтрымліваюцца танцоры розных узроўняў у развіцці тэхнічнай яснасці, якасці руху, фізічнай упэўненасці і творчага прысутнасці.