Shang-Jen Yuan MA

Нарадзіўся на Тайвані і жыве ў Аўстрыі, Shang-Jen Yuan - харэограф і педагог танца, вядомы сваёй інтэграцыяй танца і мультымедыйнага мастацтва ў адметныя перформансы. У яго прафесійным профілі ёсць міжнародныя стыпендыі, такія як Citi-Asian Cultural Council Fellowship у Нью-Ёрку і Гонконгу і Большой Theatre Fellowship у Маскве. У 2021, ён супрацоўнічаў з Барысам Эйфманам і Акадэміяй танца імя Барыса Эйфмана, выступаючы ў якасці рэжысёра і харэографа.

У 1997 годзе ўпершыню выступіў у ролі галоўнага танцора ў балетнай пастаноўцы «Класічны балет», у якой сыграў самога сябе. Ён атрымаў поўную стыпендыю ў Акадэмію балета ў Маскве і тры поўныя стыпендыі ў Гонконгскую акадэмію выканальніцкіх мастацтваў, дзе ён скончыў з адзнакай першага класа па балету і харэаграфіі. Ён таксама атрымаў ступень бакалаўра і магістра ў танцавальнай педагагічнай школе прыватнага ўніверсітэта Антона Брукнера ў Аўстрыі.

У пачатку свайго існавання клуб выступаў у Першай лізе, у складзе якой выступалі каманды з розных гарадоў Беларусі. Пасля гэтага ён працаваў і супрацоўнічаў з шэрагам міжнародных кампаній, у тым ліку з Нацыянальным балетам Партугаліі, Скапіна балетам Ротэрдама, Брэмергафенскім балетам у Германіі, TANZLIN.Z у Аўстрыі і Зальцбургскім балетам. На працягу сваёй кар'еры ён супрацоўнічаў з або выконваў творы Peter Breuer, Барыса Эйфмана, Мэй Хонг Ліна, Марка Гёке, Эд Вуббе, Ольгі Рорыз, Уільяма Форсайта, Крысціяна Хэмпсана, Хвай Мін Ліна і Морыса Бежара.

З 2004 года харэаграфічныя працы Шан-Джэн былі прадстаўлены на міжнародным узроўні ў такіх гарадах, як Гонконг, Лісабон, Сеул, Пусан, Будапешт, Тайбэй, Брэмен, Пекін, Санкт-Пецярбург, Севастопаль, Ульм, Зальцбург, Фларэнцыя, Гаага, Оулу і Бухарэст. Ён таксама быў запрошаны прадставіць свае харэаграфічныя працы на Сеульскім міжнародным фестывалі танца, Міжнародным фестывалі сучаснага танца ў Мехіка-Сіці, Міжнародным культурным форуме ў Санкт-Пецярбургу і Фларэнцыйным фестывалі танца.

У 2010 годзе, Шанг-Джэн раскрыла свой дызайн у мультымедыі, спалучаючы харэаграфію з відэа-арт, каб стварыць унікальны перформанс, які балансуе нарматыўнае яснасць з абстрактнасцю. Такія праекты, як Connected і Outleap, прыцягнулі міжнародную ўвагу, а Deriva, створаны ў супрацоўніцтве з партугальскай харэографам Кларай Андэрмат і кампазітарам Бернарда Сасэці, гасцяваў па ўсёй Еўропе. У адрозненне ад іншых гістарычных фільмаў, у якіх звычайна выкарыстоўваецца гістарычная хроніка, у «Смерці» выкарыстоўваецца гісторыя, а не гісторыя.

У якасці кіраўніка і кіраўніка-выканаўцы, а таксама ў якасці кіраўніка і кіраўніка-рэжысёра, ён стаў адным з найбольш вядомых і вядомых рэжысёраў сучаснага кіно, які стаў вядомай асобай у галіне кіно і тэлебачання.