Cristina Uta MA

Nascuda a Bucarest, Romania, Cristina Uta és una mestre de ballet, coreògrafa i pedagoga de dansa reconeguda internacionalment, coneguda pel seu rigorós entrenament, els seus refinats estàndards artístics i un enfocament de la formació que combina l'excel·lència clàssica amb la intel·ligència contemporània. Es va graduar a l'Acadèmia Nacional de Ballet de Romania en 1993 i es va unir al Ballet Nacional de Romania a Bucarest el mateix any, ascendint ràpidament a ballarina principal. Durant els seus anys amb la companyia, també va aparèixer com a ballarina principal amb el Cincinnati Ballet als Estats Units i el Ballet de Santiago a Xile.

La carrera de Cristina va incloure papers principals en ballets clàssics importants, incloent-hi Swan Lake, Paquita, La Bayadère, La Fille mal gardée, Don Quixot, Giselle, Raymonda i The Nutcracker. El seu repertori també abasta obres neoclàssiques i contemporànies de coreògrafs com George Balanchine, Ricardo Nunez, Dietmar Seyffert, Val Caniparoli i Lode Devos, reflectint una àmplia gamma estilística i una forta versatilitat teatral.

El seu desenvolupament artístic va ser modelat a través de l'entrenament i la tutoria de figures distingides en el món del ballet, incloent Janet Sassoon, Ivan Nagy, Maya Plisetskaya, i Peter Breuer. Aquestes influències continuen informant la seva filosofia d'ensenyament, pràctica coreogràfica i lideratge artístic.

En 2001, Cristina es va unir al Ballet de Salzburg a Àustria com a ballarina principal. Des de 2003 a 2009, va servir com a coreògrafa assistent i mestre de ballet al Ballet de Salzburg al Teatre Estatal de Salzburg, treballant estretament amb Peter Breuer. Va crear nombrosos papers per a ella, incloent Titania en A Midsummer Night's Dream, Carmen, Lulu, Lady Potiphar en The Legend of Joseph, Nadezhda von Meck en Tchaikovsky, i Katharina en The Taming of the Shrew. En 2005, Peter va rebre el Premi Maya Plisetskaya per Carmen a Salzburg, amb Cristina interpretant el paper del títol en aquesta producció.

Com a coreògrafa, Cristina ha creat obres en col·laboració amb institucions com el Ballet de Salzburg al Teatre Estatal de Salzburg, l'Òpera Estatal Ruse a Bulgària, Schlote Production a Àustria i l'Òpera Brașov a Romania. La seva pràctica coreogràfica i d'entrenament es basa en més de dues dècades d'experiència escènica i un repertori que abasta el ballet clàssic, la dansa contemporània i el teatre de dansa.

Al costat de la seva carrera escènica i coreogràfica, Cristina és una educadora amb una àmplia experiència en tècnica de ballet, treball de punta, entrenament de repertori i pràctiques complementaries de treball corporal. Durant més de vint anys, ha ensenyat en tallers internacionals, escoles professionals i contextos d'empresa, incloent-hi compromisos amb institucions com el Ballet de Salzburg, el Ballet de Leipzig, TANZLIN.Z i TANZ_KASSEL. Va aprofundir més la seva pràctica pedagògica a través d'un Màster en Pedagogia de la Dansa a la Universitat Privada Anton Bruckner de Linz, Àustria. També està certificada en Progressing Ballet Technique (PBT), donant suport al seu treball amb memòria muscular, alineament, progressió adequada a l'edat i la transferència de principis d'entrenament complementaris a la pràctica del ballet.

La metodologia de Cristina, Composed Ballet Technique, integra l'entrenament de ballet clàssic amb principis extrets de la investigació del moviment postmodern, la ciència de l'esport i els enfocaments somàtics. Enfatitzant el virtuosisme, la claredat i l'expressió individual, el mètode dóna suport als ballarins en l'expansió del seu rang tècnic mentre desenvolupen una veu artística distintiva.

Al costat de l'entrenament físic, Cristina incorpora aspectes de psicologia, consciència i entrenament en el seu treball. A través del seu programa Coaching for Excellence, dóna suport als joves artistes en la construcció de la resiliència de l'actuació, l'enfocament i l'autodesenvolupament professional.

A 2017, Cristina va fundar Dance Vision, un equip i una plataforma dedicats a crear, produir i presentar treballs artístics d'alta qualitat que envolten l'audiència i contribueixen significativament al paisatge cultural.