Dance Vision

กรอบการฝึกนาฏศิลป์วิชาชีพที่ออกแบบสำหรับผู้เต้นรุ่นเยาว์ที่เตรียมตัวสู่อาชีพการเต้น

หลักสูตรรองรับความต้องการฝึกที่แตกต่างกันด้วยรูปแบบการเรียนและแนวทางศิลปะที่เลือกได้ โดยรักษากรอบการศึกษา มาตรฐาน และประสบการณ์ร่วมของผู้เรียน การฝึกเน้นการพัฒนาเทคนิค การซ้อม ความรับผิดชอบทางศิลปะ และความต่อเนื่อง เพื่อสนับสนุนการเปลี่ยนผ่านจากการฝึกขั้นสูงสู่การปฏิบัติงานวิชาชีพ

ผู้เข้าร่วมทุกคนอยู่ในกลุ่มหลักสูตรเดียวกัน รูปแบบและแนวทางที่แต่ละคนเลือกกำหนดจุดเน้นการฝึก ส่วนบทเรียน การซ้อม และกิจกรรมสถาบันร่วมกันช่วยให้เกิดการแลกเปลี่ยนทางศิลปะในกลุ่มอย่างสม่ำเสมอ

หลักสูตรนี้เหมาะสำหรับผู้เต้นที่:

• แสดงความมุ่งมั่นอย่างจริงจังต่อการฝึกระดับวิชาชีพ
• มีพื้นฐานมั่นคงด้านบัลเลต์ ร่วมสมัย หรือทั้งสองด้าน
• พร้อมฝึกและซ้อมอย่างสม่ำเสมอตามโครงสร้าง
• ต้องการพัฒนาในสภาพแวดล้อมการฝึกวิชาชีพ พร้อมค่อย ๆ สร้างทิศทางศิลปะเฉพาะตน

ข้อกำหนดการรับเข้า

• ยินดีรับสมัครตั้งแต่อายุ 14 ปี การรับเข้าและจัดกลุ่มดำเนินหลังออดิชันและประเมินรายบุคคล
• ประวัติการฝึก: ฝึกเต้นอย่างสม่ำเสมออย่างน้อยสามปี
• การรับเข้า: ผ่านออดิชัน (ด้วยตนเองหรือทางวิดีโอ)
• ความยินยอม: ผู้เข้าร่วมอายุต่ำกว่า 18 ปีต้องได้รับความยินยอมเป็นลายลักษณ์อักษรจากผู้ปกครองตามกฎหมาย

ผู้สมัครที่ไม่สามารถมาออดิชันด้วยตนเองต้องส่งวิดีโอออดิชันเป็นส่วนหนึ่งของขั้นตอนการสมัคร

การออดิชันผ่านวิดีโอใช้ประเมินพื้นฐานเทคนิค คุณภาพการเคลื่อนไหว ศักยภาพทางศิลปะ และความเหมาะสมกับหลักสูตรของผู้สมัครแต่ละคน ไม่ใช่การแข่งขัน แต่เป็นพื้นฐานเพื่อทำความเข้าใจประวัติการฝึก จุดแข็ง และลักษณะเฉพาะของผู้สมัคร

โปรดส่งลิงก์วิดีโอหรือเพลย์ลิสต์หนึ่งลิงก์ ความยาวรวมสูงสุด 20 นาที รวมส่วนเพิ่มเติมตามสมัครใจ

เนื้อหาที่จำเป็น

ผลงานออดิชันควรสะท้อนพื้นฐานการฝึกหลักและจุดแข็งปัจจุบันด้านบัลเลต์ ร่วมสมัย หรือทั้งสองด้าน ผู้สมัครที่เลือกแนวทางสมดุลควรรวมผลงานจากทั้งสองด้าน

1. ส่วนเทคนิค (รวมประมาณ 10–15 นาที)

โปรดรวมผลงานที่แสดงพื้นฐานการฝึกปัจจุบันของคุณได้ดีที่สุด

1.1. ผู้สมัครที่มีพื้นฐานบัลเลต์เด่นกว่าอาจรวมช่วงสั้น ๆ จากชั้นเรียนบัลเลต์ เช่น:

• บาร์: Plié, Battement Tendu, Battement Jeté, Fondu, Frappé, Adagio, Grand Battement
• กลางห้อง: Adagio, pirouettes (ทั้งสองข้าง), petit allegro, grand allegro

1.2. ผู้สมัครที่มีพื้นฐานร่วมสมัยเด่นกว่าอาจรวม:

• ช่วงการฝึกเทคนิคร่วมสมัย
• วลีการเคลื่อนไหวหรือลำดับท่า
• การด้นสด
• ผลงานเดี่ยวช่วงสั้น

1.3. ผู้สมัครที่มีพื้นฐานสมดุลอาจผสมผลงานบัลเลต์และร่วมสมัย

2. ส่วนศิลปะ (1–3 นาที)

โปรดรวมช่วงสั้นหนึ่งช่วงที่แสดงความเข้าใจดนตรี การประสานงาน บุคลิกบนเวที และความหลากหลายในการแสดงออก อาจเป็น:

• การแสดงเดี่ยวร่วมสมัยหรือโมเดิร์น
• การด้นสด
• ผลงานจากบทการแสดง
• ช่วงสั้นอื่นที่สะท้อนลักษณะศิลปะของคุณ

ส่วนเพิ่มเติมตามสมัครใจ (1–3 นาที)

ผู้สมัครอาจเพิ่มผลงานที่เกี่ยวข้องกับพื้นฐานและระดับปัจจุบัน เช่น:

• วาริเอชันคลาสสิก
• บทการแสดงร่วมสมัย
• การเต้นบนปลายเท้า
• เทคนิคสำหรับผู้ชาย
• งานสร้างสรรค์หรือออกแบบท่าเต้น

คำแนะนำการถ่ายวิดีโอ

• ควรถ่ายในสตูดิโอหรือพื้นที่ซ้อม
• วางกล้องระดับลำตัว ให้เห็นร่างกายเต็มตัว
• ชุดเต้นเรียบง่ายที่มองเห็นแนวร่างกายชัดเจน
• ไม่จำเป็นต้องถ่ายทำแบบมืออาชีพ

การส่งวิดีโอ

โปรดส่งลิงก์วิดีโอของคุณ (เช่น YouTube หรือ Vimeo)

หากวิดีโอมีรหัสผ่าน โปรดระบุรหัสผ่านในแบบฟอร์มสมัคร

ช่วงเวลาหลักสูตร

ปีการศึกษา ค.ศ. 2026–2027

ปีการศึกษาและปีตามสัญญาเริ่ม 1 กันยายน ค.ศ. 2026 ถึง 31 สิงหาคม ค.ศ. 2027 การฝึกปกติเริ่ม 14 กันยายน ค.ศ. 2026 ถึง 25 มิถุนายน ค.ศ. 2027 ตามด้วยช่วงฤดูร้อน Phoenix ปิดท้าย วันหยุดตามกำหนดเป็นไปตามปฏิทินสถาบัน

รับสมัครออดิชันตลอดปีการศึกษา อาจพิจารณาเข้าเรียนระหว่างปีหลังผ่านออดิชัน โดยขึ้นอยู่กับที่ว่างและการจัดการฝึกที่เหมาะสม วันเริ่มตกลงกับสถาบัน

โครงสร้างปีการศึกษา

กรอบสี่ปีของ Dance Vision เปิดให้เข้าเรียนและพัฒนาตามแต่ละบุคคล โดยไม่บังคับให้นักเต้นทุกคนเรียนครบสี่ปี ระยะเวลาฝึกประเมินรายบุคคลจากการฝึกที่ผ่านมา ระดับปัจจุบัน และพัฒนาการ การลงทะเบียนตกลงแยกกันในแต่ละปีการศึกษา

ปีการศึกษาประกอบด้วยการฝึกปกติ การซ้อม และงานโครงการ พร้อมหลักสูตรฤดูร้อนเข้มข้นปิดท้าย ช่วงการสอน ช่วงเข้มข้น และวันหยุดเป็นไปตามปฏิทินประจำปีของสถาบัน

ตารางประจำสัปดาห์

การเข้าเรียนประจำสัปดาห์เป็นไปตามรูปแบบที่เลือกและตารางที่สถาบันยืนยัน การซ้อม โครงการ การแสดง และช่วงเข้มข้นอาจมีวันนอกเหนือจากตารางฝึกประจำสัปดาห์

ส่วนปิดท้าย

หลักสูตรเต้นฤดูร้อนเข้มข้น Phoenix ระยะสามสัปดาห์เป็นส่วนสำคัญของ Dance Vision และเป็นช่วงการฝึกสุดท้ายของปีการศึกษา ต้องเข้าร่วมตามข้อตกลงการเข้าร่วม

Phoenix ค.ศ. 2027 วางแผนเบื้องต้นวันที่ 12–31 กรกฎาคม ค.ศ. 2027 โดยมีการแสดง Spotlight วันที่ 30–31 กรกฎาคม สถาบันจะยืนยันตารางและการจัดเตรียมขั้นสุดท้าย

โครงสร้างหลักสูตร

Dance Vision มีโครงสร้างสองมิติที่เสริมกัน: รูปแบบการเรียนกำหนดระดับการฝึกประจำสัปดาห์ ส่วนแนวทางศิลปะช่วยระบุลักษณะทางศิลปะหลักของผู้เต้นแต่ละคนในหลักสูตร

องค์ประกอบเหล่านี้ร่วมกันสร้างลักษณะการฝึกเฉพาะบุคคลภายในกรอบการศึกษาที่เป็นหนึ่งเดียว

รูปแบบการเรียนที่เลือกได้ (การฝึกประจำสัปดาห์)

รูปแบบตลอดปี (5 วันต่อสัปดาห์)

ออกแบบสำหรับผู้เต้นที่ต้องการจังหวะการฝึกที่ครบถ้วนและเข้มข้น ใกล้เคียงกับชีวิตในคณะเต้นอาชีพ

• ประมาณ 11–15 หน่วยการฝึกในสัปดาห์ปกติ
• ฝึกบัลเลต์และร่วมสมัยอย่างต่อเนื่อง
• การซ้อม งานบทการแสดง และบทเรียนสร้างสรรค์
• สำหรับผู้เต้นที่มุ่งสู่ความต่อเนื่องและความลึกในการฝึกสูงสุด

รูปแบบกระชับ (3 วันต่อสัปดาห์)

ออกแบบสำหรับผู้เต้นที่ต้องการลดจำนวนวันฝึกต่อสัปดาห์ แต่ยังคงฝึกเตรียมสู่อาชีพอย่างมีโครงสร้าง

ชั้นเรียนหลักเลือกจากหลักสูตรการเรียนร่วม ขอบเขตการฝึกและตารางรายสัปดาห์ที่แน่นอนจะยืนยันเป็นรายบุคคลหลังการประเมิน

หนึ่งหน่วยการฝึกคือชั้นเรียนหรือช่วงฝึกหนึ่งช่วง ระยะเวลาขึ้นอยู่กับรูปแบบและระบุในตาราง หน่วยการฝึกไม่ได้หมายถึงช่วงเวลาคงที่ 60 นาที ทั้งสองรูปแบบใช้มาตรฐานศิลปะและการศึกษาเดียวกันภายในขอบเขตการฝึกที่ตกลง

ผู้สมัครระบุแนวทางบัลเลต์ ร่วมสมัย หรือสมดุลทั้งสองด้านได้ เพื่อช่วยจัดกลุ่มและกำหนดจุดเน้นการฝึก

สิ่งเหล่านี้เป็นความต้องการด้านการเรียนภายในหลักสูตรร่วม ไม่ใช่หลักสูตรแยก ทีมผู้สอนกำหนดกลุ่มฝึก การฝึกสอน และบทแสดงให้สอดคล้องกับพัฒนาการนักเต้นแต่ละคนและภาพรวมหลักสูตร

แนวทางบัลเลต์

• สำหรับผู้เต้นที่เน้นการฝึกบัลเลต์คลาสสิกมากกว่า
• อาจรวมการเต้นบนปลายเท้าและ/หรือเทคนิคสำหรับผู้ชาย
• อาจช่วยพัฒนาบทบัลเลต์และความชัดเจนด้านสไตล์

แนวทางร่วมสมัย

• สำหรับผู้เต้นที่เน้นการฝึกร่วมสมัยมากกว่า
• อาจช่วยพัฒนาผ่านเทคนิค การด้นสด การวิจัยการเคลื่อนไหว และงานสร้างสรรค์
• อาจรวมบทการแสดงโมเดิร์นและร่วมสมัย

แนวทางสมดุล

• สำหรับผู้เต้นที่ต้องการบูรณาการการฝึกบัลเลต์และร่วมสมัย
• เหมาะสำหรับผู้เต้นที่ต้องการรักษาความหลากหลายและพื้นฐานเทคนิคที่กว้างขึ้น

ลักษณะการฝึกเฉพาะบุคคล

รูปแบบและแนวทางที่ผู้เต้นแต่ละคนระบุร่วมกันกำหนดลักษณะการฝึกเฉพาะบุคคลภายในหลักสูตร

โครงสร้างนี้สนับสนุน:

• มาตรฐานการศึกษาและศิลปะที่สม่ำเสมอ
• ความเชื่อมโยงของผู้เรียนตลอดหลักสูตร
• ประสบการณ์เรียนรู้ร่วมกันในรูปแบบคณะเต้น
• พื้นที่สำหรับการพัฒนาเฉพาะบุคคลและทิศทางศิลปะระยะยาว

ปริมาณการฝึกต่อสัปดาห์เป็นแนวทางสำหรับสัปดาห์ปกติ การซ้อม โครงการ การแสดง และ Phoenix มีตารางของตนเองภายใต้ข้อตกลงการเข้าร่วม การเปลี่ยนรูปแบบหรือขอบเขตการฝึกปกติที่ตกลงจะยืนยันเป็นลายลักษณ์อักษร

ค่าเล่าเรียนเป็นไปตามโครงสร้างค่าธรรมเนียมมาตรฐานของสถาบันสำหรับปีการศึกษาที่เกี่ยวข้อง และขึ้นอยู่กับรูปแบบ ขอบเขตการฝึกที่ตกลง และแผนการชำระเงิน

จะมีข้อเสนอค่าธรรมเนียมครบถ้วน รวมค่าบริการเพิ่มเติมที่เกี่ยวข้องทั้งหมด ระหว่างขั้นตอนรับเข้า พร้อมเงื่อนไขการเข้าร่วม ก่อนที่คุณจะตกลงลงทะเบียน

ค่าหลักสูตร Phoenix รวมในค่าเล่าเรียนรูปแบบตลอดปีแล้ว โดยมีค่าดำเนินการแยกต่างหาก ผู้เรียนรูปแบบกระชับชำระค่าหลักสูตร Phoenix และค่าดำเนินการเพิ่มเติม ข้อเสนอค่าธรรมเนียมรายบุคคลจะยืนยันจำนวนเงินและวันชำระที่เกี่ยวข้อง

การฝึกปกติจัดที่ Probehaus Salzburg ผู้เข้าร่วมเตรียมชุดเต้นและอุปกรณ์ฝึกส่วนตัว คู่มือเสื้อผ้าและอุปกรณ์ครอบคลุมบัลเลต์ ร่วมสมัย และโมเดิร์น รวมถึง Progressing Ballet Technique (PBT), Progressing Contemporary Technique (PCT) และการฝึกปรับสภาพร่างกาย

สามารถใช้สิ่งของที่เหมาะสมที่มีอยู่แล้ว และทยอยจัดหาอุปกรณ์ที่จำเป็นในเดือนแรก โปรดตรวจสอบคู่มือก่อนซื้อรองเท้าหรืออุปกรณ์เฉพาะทาง

ก่อนเริ่มฝึก ผู้เข้าร่วมต้องมีใบรับรองแพทย์ว่ามีสุขภาพเหมาะสมกับการฝึก และประกันสุขภาพที่ใช้ได้ในออสเตรีย สถาบันจะอธิบายข้อกำหนดเอกสารระหว่างการลงทะเบียน โปรดอย่าส่งเวชระเบียนพร้อมใบสมัครแรก แนะนำให้มีประกันอุบัติเหตุเพิ่มเติม

เราสามารถให้คำแนะนำเรื่องที่พักได้ บิดามารดาหรือผู้ปกครองตามกฎหมาย หรือผู้เข้าร่วมที่เป็นผู้ใหญ่ จอง ทำสัญญา และชำระเงินกับผู้ให้บริการโดยตรง รวมทั้งจัดการเดินทางและอาหาร SADA ไม่มีหอพักหรือการดูแลตลอดวันและคืน

สำหรับผู้เข้าร่วมอายุต่ำกว่า 18 ปี รวมถึงอายุ 16 หรือ 17 ปี SADA กำหนดให้บิดามารดาหรือผู้ปกครองตามกฎหมายอนุมัติการเดินทางหรือการอยู่อาศัย และตกลงการสนับสนุนที่เหมาะกับอายุและความต้องการของนักเต้น

การมาออดิชันระยะสั้น

สำหรับการพักระยะสั้น บิดามารดาหรือผู้ปกครองตามกฎหมาย หรือผู้เข้าร่วมที่เป็นผู้ใหญ่เป็นผู้จัดหาที่พัก คุณขอคำแนะนำจากเราได้ และเราจะช่วยเท่าที่ทำได้ ก่อนจองให้ตรวจสอบข้อกำหนดอายุขั้นต่ำ ความยินยอมผู้ปกครอง และผู้ใหญ่ร่วมพักของผู้ให้บริการ

การเยือนระยะสั้นและที่พักสำหรับผู้มีอายุต่ำกว่า 18 ปี

ย้ายไปซาลซ์บูร์กเพื่อฝึกระยะยาว

หากย้ายมาซาลซ์บูร์กเพื่อฝึก รวมถึงช่วงเตรียมศึกษาต่อหรือทำงานวิชาชีพ เราจะพยายามอย่างเต็มที่ช่วยคุณสำรวจที่พักระยะยาวที่เหมาะสม การจอง สัญญา และการชำระเงินยังเป็นเรื่องระหว่างครอบครัวหรือผู้เข้าร่วมที่เป็นผู้ใหญ่กับผู้ให้บริการ สำหรับนักเต้นอายุต่ำกว่า 18 ปี บิดามารดาหรือผู้ปกครองตามกฎหมายต้องเห็นชอบที่พักและการช่วยเหลือรายวันที่เหมาะกับอายุ วุฒิภาวะ และความต้องการของนักเต้น ซึ่งไม่ได้หมายความว่าบิดามารดาต้องอยู่ด้วยโดยอัตโนมัติ

ตรวจสอบข้อกำหนดของรูปแบบที่พักจริงก่อนลงนามสัญญา การศึกษาทั่วไปและเรื่องการเข้าเมืองต้องจัดการแยกจากการฝึกเต้น

การอยู่อาศัยในซาลซ์บูร์กเมื่ออายุต่ำกว่า 18 ปี

ระหว่างกิจกรรมหลักสูตรและนอกกิจกรรม

SADA ดูแลกิจกรรมอย่างเป็นทางการของหลักสูตรตามเวลาและสถานที่ที่สถาบันแจ้ง ครอบครัวจัดการดูแล การเดินทาง และการรับกลับนอกเหนือจากกิจกรรมดังกล่าว หน้าที่ในการดูแลตามกฎหมายของเรายังคงมีผล

รอให้ยืนยันวันเรียนและการเข้าร่วมก่อนทำการจองที่ไม่สามารถคืนเงินได้ คุณไม่จำเป็นต้องจองที่พักเพื่อส่งใบสมัครเบื้องต้น