
Cristina Uta MA
Composed Ballet TechniqueHloubkové individuální vedeníProgressing Ballet Technique (PBT)
Cristina Uta, narozená v rumunské Bukurešti, je mezinárodně uznávaná baletní mistryně, choreografka a taneční pedagožka. Je známá důsledným vedením, vytříbenými uměleckými nároky a přístupem k přípravě, který propojuje klasickou vytříbenost se současným uvažováním. V roce 1993 absolvovala Romanian National Ballet Academy a ve stejném roce nastoupila do Romanian National Ballet v Bukurešti, kde se rychle stala první sólistkou. Během působení v souboru vystupovala také jako první sólistka s Cincinnati Ballet ve Spojených státech a Ballet de Santiago v Chile.
Cristinina interpretační kariéra zahrnovala hlavní role ve významných klasických baletech, včetně Swan Lake, Paquita, La Bayadère, La Fille mal gardée, Don Quixote, Giselle, Raymonda a The Nutcracker. Její repertoár zahrnuje také neoklasická a současná díla choreografů, jako jsou George Balanchine, Ricardo Nunez, Dietmar Seyffert, Val Caniparoli a Lode Devos, a dokládá široký stylový záběr i výraznou divadelní všestrannost.
Její umělecký rozvoj formovalo vedení a mentoring významných osobností baletního světa, mezi nimi Janet Sassoon, Ivana Nagye, Mayi Plisetské a Petera Breuera. Tyto vlivy dodnes utvářejí její pedagogickou filozofii, choreografickou praxi a umělecké vedení.
V roce 2001 nastoupila Cristina jako první sólistka do Salzburg Ballet v Rakousku. V letech 2003 až 2009 působila jako asistentka choreografa a baletní mistryně Salzburg Ballet při státním divadle v Salcburku a úzce spolupracovala s Peterem Breuerem. Ten pro ni vytvořil řadu rolí, včetně Titanie v A Midsummer Night’s Dream, Carmen, Lulu, paní Putifarové v The Legend of Joseph, Naděždy von Meck v Tchaikovsky a Kateřiny v The Taming of the Shrew. V roce 2005 získal Peter za Carmen v Salcburku cenu Maya Plisetskaya Award; titulní roli v této inscenaci ztvárnila Cristina.
Jako choreografka vytvořila Cristina díla ve spolupráci s institucemi, mezi něž patří Salzburg Ballet při státním divadle v Salcburku, State Opera Ruse v Bulharsku, Schlote Production v Rakousku a Opera Brașov v Rumunsku. Její choreografická a pedagogická praxe vychází z více než dvou desetiletí jevištních zkušeností a repertoáru zahrnujícího klasický balet, současný tanec a taneční divadlo.
Vedle jevištní a choreografické kariéry je Cristina zkušenou pedagožkou s rozsáhlou praxí v baletní technice, tanci na špičkách, repertoárovém vedení a doplňkových metodách práce s tělem. Více než dvacet let vyučuje na mezinárodních workshopech, odborných školách i v souborech, mimo jiné v Salzburg Ballet, Leipzig Ballet, TANZLIN.Z a TANZ_KASSEL. Pedagogickou praxi dále prohloubila magisterským studiem taneční pedagogiky (M.A.) na Anton Bruckner Private University v rakouském Linci. Má také certifikaci Progressing Ballet Technique (PBT), která podporuje její práci se svalovou pamětí, postavením těla, rozvojem přiměřeným věku a přenosem principů doplňkové přípravy do baletní praxe.
Cristinina autorská metoda Composed Ballet Technique propojuje klasickou baletní přípravu s principy postmoderního pohybového výzkumu, sportovní vědy a somatických přístupů. S důrazem na virtuozitu, přesnost a individuální výraz pomáhá tanečníkům rozšiřovat technické možnosti a současně rozvíjet osobitý umělecký hlas.
Vedle tělesné přípravy zapojuje Cristina do své práce prvky psychologie, všímavosti a koučování. Prostřednictvím programu Coaching for Excellence podporuje mladé umělce v rozvíjení odolnosti při vystupování, soustředění a profesního seberozvoje.
V roce 2017 založila Cristina Dance Vision, tým a platformu zaměřenou na tvorbu, produkci a uvádění kvalitních uměleckých děl, která oslovují publikum a smysluplně přispívají ke kulturnímu životu.





