Cristina Uta MA

Urodzona w Bukareszcie Cristina Uta jest uznaną międzynarodowo baletmistrzynią, choreografką i pedagogiem tańca, znaną z wymagającego coachingu, wysokich standardów artystycznych i podejścia łączącego klasyczną doskonałość ze współczesną świadomością. W 1993 ukończyła Romanian National Ballet Academy i w tym samym roku dołączyła do Romanian National Ballet w Bukareszcie, szybko awansując na pierwszą tancerkę. W czasie pracy w tym zespole występowała także jako pierwsza tancerka Cincinnati Ballet w Stanach Zjednoczonych i Ballet de Santiago w Chile.

Kariera sceniczna Cristiny obejmowała główne role w najważniejszych baletach klasycznych, w tym Jeziorze łabędzim, Paquicie, Bajaderze, Córce źle strzeżonej, Don Kichocie, Giselle, Rajmondzie i Dziadku do orzechów. Jej repertuar obejmuje również dzieła neoklasyczne i współczesne choreografów takich jak George Balanchine, Ricardo Nunez, Dietmar Seyffert, Val Caniparoli i Lode Devos, odzwierciedlając szeroki zakres stylistyczny i teatralną wszechstronność.

Jej rozwój artystyczny kształtowały wskazówki i mentoring wybitnych osobistości baletu, w tym Janet Sassoon, Ivana Nagya, Mai Plisieckiej i Petera Breuera. Wpływy te nadal oddziałują na jej filozofię nauczania, choreografię i kierownictwo artystyczne.

W 2001 Cristina dołączyła do Salzburg Ballet w Austrii jako pierwsza tancerka. W latach 2003–2009 była asystentką choreografa i baletmistrzynią Salzburg Ballet przy State Theatre of Salzburg, ściśle współpracując z Peterem Breuerem. Stworzył dla niej liczne role, w tym Tytanię w A Midsummer Night’s Dream, Carmen, Lulu, żonę Putyfara w The Legend of Joseph, Nadieżdę von Meck w Tchaikovsky i Katarzynę w The Taming of the Shrew. W 2005 Peter otrzymał nagrodę Mai Plisieckiej za Carmen w Salzburgu, w której Cristina tańczyła rolę tytułową.

Jako choreografka Cristina tworzyła we współpracy między innymi z Salzburg Ballet przy State Theatre of Salzburg, State Opera Ruse w Bułgarii, Schlote Production w Austrii i Opera Brașov w Rumunii. Jej choreografia i coaching opierają się na ponad dwudziestoletnim doświadczeniu scenicznym i repertuarze obejmującym balet klasyczny, taniec współczesny i teatr tańca.

Obok kariery scenicznej i choreograficznej Cristina jest doświadczoną pedagog, zajmującą się techniką baletową, pracą na pointach, coachingiem repertuarowym i uzupełniającymi praktykami pracy z ciałem. Od ponad dwudziestu lat prowadzi międzynarodowe warsztaty oraz zajęcia w szkołach zawodowych i zespołach, między innymi Salzburg Ballet, Leipzig Ballet, TANZLIN.Z i TANZ_KASSEL. Pogłębiła praktykę pedagogiczną, uzyskując M.A. z pedagogiki tańca na Anton Bruckner Private University w Linzu w Austrii. Ma również certyfikat Progressing Ballet Technique (PBT), wspierający pracę nad pamięcią mięśniową, ustawieniem ciała, rozwojem odpowiednim do wieku i przenoszeniem zasad treningu uzupełniającego do baletu.

Autorska metoda Cristiny, Composed Ballet Technique, łączy balet klasyczny z zasadami postmodernistycznych badań ruchu, nauk o sporcie i podejść somatycznych. Akcentując wirtuozerię, klarowność i indywidualną ekspresję, wspiera poszerzanie zakresu technicznego i rozwój odrębnego głosu artystycznego.

Obok treningu fizycznego Cristina włącza do pracy elementy psychologii, uważności i coachingu. W programie Coaching for Excellence pomaga młodym artystom rozwijać odporność sceniczną, koncentrację i zawodowy samorozwój.

W 2017 Cristina założyła Dance Vision, zespół i platformę tworzącą, produkującą i prezentującą wysokiej jakości prace artystyczne, angażujące publiczność i wnoszące istotny wkład w kulturę.